江西新余：千年夏布一支独“绣”

近日，在第二十一届中(zhōng)国（深圳）国际文化产业博览交易会上，一幅近九米长的夏布绣《长江(chángjiāng)万里图》惊艳亮相，吸引了众多目光。这幅巨制由国家级非遗(fēiyí)夏布绣代表性传承人张小红及儿媳(érxí)吴婉菁带领创作团队耗时13个月完成。十几种针法和三十多种颜色的丝线(sīxiàn)在作品中交错，用独特的刺绣语言展现了祖国的壮阔山河。

夏布绣俗称“麻布刺绣(cìxiù)”，在江西民间流传久远。在素有“中国(zhōngguó)夏布之乡”之称的江西新余，当地百姓就地取材，将(jiāng)夏布绣广泛用于生活用品之中。

俗话说，麻布绣(xiù)花，底子(dǐzi)太差。夏布质地生硬，要在上面刺绣，殊为不易。张小红潜心研究、不断实验，探索出软化(ruǎnhuà)夏布的(de)办法(bànfǎ)，在保留夏布的肌理、纹路、色彩的同时，使材质变得柔软适于刺绣。她还不断精进自己的刺绣技艺，创新6种针法，将民间麻布绣升华为夏布艺术刺绣。

作为夏布绣(xiù)的(de)国家级非遗代表性传承人、中国(zhōngguó)工艺美术大师、夏布艺术刺绣创始人，张小红在(zài)创作选题方面一直紧跟时代步伐。受到长江文化的启发，她决心(juéxīn)以指尖语言展现长江绵绵不尽、生生不息的盛景。为此(wèicǐ)，她翻阅上百种资料，最终选定赵芾的《长江万里图》作为蓝本，让作品中的每一针每一线，都饱含着对祖国山河及江西故土的深切热爱与赞美。

这些年来，张小红带(dài)着心中的“工匠梦”，携团队以(yǐ)针线代笔墨，创作了一幅幅惊艳的作品，创作的作品先后荣获多项国家级、省市级奖项。《万亩登丰图卷》《井冈(jǐnggāng)雄峰》《清贫者》《清明上河图》《马克思像》等艺术精品，开启了夏布绣艺术创作的先河，使(shǐ)之成为颇具江西地域(dìyù)风格的特色艺术绣种，填补了江西刺绣艺术的空白。

这种精益求精、持之以恒的(de)工匠精神，不仅是对传统技艺精髓的守护与延续，更如同一束光(guāng)，深深(shēnshēn)照亮并感召(gǎnzhào)着年轻一代传承人，吴婉菁就是其中之一。在婆婆的影响下，吴婉菁毅然决定辞去银行的工作，踏上了夏布(xiàbù)绣的非遗传承之路。即便一次次被绣针扎伤手指，她也没有退缩。

吴婉菁认为，传承不是复制，而是让老手艺长出新枝芽。接过婆婆的“接力棒”，她考虑更(gèng)多的还是如何在社会效益和经济效益中找到平衡点，如何借助年轻一代的创新思维赋予夏布(xiàbù)绣(xiù)新活力，提升非遗技艺的自身造血能力，为夏布绣生活艺术开辟(kāipì)一条(yītiáo)走得通、走得好的路。

在这样的思路下，吴婉菁大胆创新，利用现代设计巧妙地进行跨界融合(rónghé)，开发出了箱包、首饰、灯艺、茶空间、文房等上百种夏布绣文创作品，让夏布绣这一传统工艺逐步融入(róngrù)大众(dàzhòng)生活中。在她的推动下，夏布绣这门老技艺“潮”了起来(qǐlái)。

此外，吴婉菁还积极探索“非遗+现代传播”的多元路径(lùjìng)，利用新媒体平台，开展线上教学和展示活动，并通过短视频(shìpín)、直播等形式，向更多人传递夏布(xiàbù)绣的制作(zhìzuò)过程和独特魅力，吸引更多爱好者参与到夏布绣的学习和传承中来。

“绣品会说话，我们(wǒmen)将以夏布绣为(wèi)核心，结合现代生活需求与文化产业发展趋势，不断探索非遗与现代生活的连接点，推动非遗与旅游融合发展，利用非遗资源进行创作转化。”吴婉菁(wúwǎnjīng)说。

“人怎么样都有活法！”在这条(zhètiáo)充满挑战与希望的道路上，张小红和吴婉菁怀揣着对传统文化的敬畏与热爱前行，让以夏布(xiàbù)绣为代表的非(fēi)遗技艺的传承与发展，像滚滚长江一样，滔滔不绝。